El objetivo fundamental del
proyecto es conseguir acercar la Historia de la Música a los estudiantes, disciplina
que les suele resultar demasiado teórica, abstracta y bastante alejada de sus
intereses y gustos musicales.
La idea es realizar un concierto
didáctico en el centro, ante compañeros de otros cursos, cuyo programa
consistiría en la interpretación (con instrumentos escolares, voz, danza) de
adaptaciones de obras de las diferentes etapas de la Historia de la Música,
acompañadas de una explicación en forma de panel interactivo, vídeo o en
cualquier otro soporte audiovisual, de cada una de estas etapas.
Título: Musicando la Historia.
Modalidad: se ajusta a un modelo de proyecto retrospectivo, con un
producto final definido.
Perfil de los estudiantes: dirigido a alumnos de 3º ESO, dado que
la Historia de la Música suele ser un contenido a impartir en este nivel. Se
trabajará de en pequeños grupos (investigación sobre las diferentes etapas de
la Historia) y en gran grupo (interpretación musical). En general, se trata de
un grupo bastante heterogéneo y con buena actitud.
Relación con otras materias: el proyecto se vincula a las áreas de
Lengua Castellana y Literatura (elaboración de un guión para el espectáculo),
Ciencias Sociales (contexto histórico de los diferentes estilos musicales) y
Plástica (elaboración de decorados, vestuario y luces del concierto).
Producto final: realización de un concierto didáctico en el Salón
de Actos del centro. Para ello, los
alumnos tendrán que, en primer lugar, documentarse sobre la época y estilo
musical de las piezas que se van a interpretar
(y plasmar el fruto de esta investigación en un soporte audiovisual como
un panel interactivo, mapa mental, o vídeo) y posteriormente, preparar el
montaje de las diferentes obras, así como el guión, decorados, etc. del espectáculo.
Relación con el currículo: el proyecto vincula contenidos propios
de varias áreas, además de los propios del área de Música relacionados con la
Historia y permite el desarrollo de varias competencias. En concreto, los
criterios de evaluación que se tendrán tenidos en cuenta y su relación con las
competencias básicas son los siguientes:
- Analizar, reconocer y determinar mediante la
audición de distintas obras musicales, escuchadas previamente en el aula, la
época o cultura a la que pertenecen, interesándose por ampliar sus preferencias
(Competencia lingüística, cultural y artística)
- Participar en las actividades de interpretación en
grupo de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia
interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles (Competencia
social y ciudadana)
- Utilizar con autonomía algunos de los recursos
tecnológicos disponibles, valorando los beneficios que aporta su utilización
(Competencia digital, aprender a aprender y autonomía e iniciativa personal).
- Leer distintos tipos de partituras en el contexto de
las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y
audición (Competencia lingüística, cultural y artística, aprender a aprender y
autonomía e iniciativa personal).
Duración: a desarrollar a lo largo del curso, en combinación con
otro tipo de contenidos. De forma más
intensiva, a lo largo del último trimestre.
Fases de desarrollo:
- Planificación,
distribución del trabajo por grupos, distribución de los diferentes roles
dentro del grupo (guionista, decorado y vestuario, asesor musical…)
- Investigación:
todos los miembros del grupo se encargan de realizar la documentación sobre la
etapa de la Historia de la Música que les haya tocado, así como de plasmar el resultado en
soporte audiovisual
- Producción:
Montaje de obras, guión, decorado y vestuario.
- Difusión
pública y evaluación: ésta se realizará en dos fases. En primer lugar, con la
exposición de los diferentes trabajos en el aula (para lo que se usará una
rúbrica elaborada para tal fin) y en segundo lugar, con la puesta en escena de
las obras ensayadas en clase en el concierto didáctico.
Aquí tenéis la
presentación del proyecto en vídeo:
